Bukan Sekadar Nostalgia Baku Hantam: Mengapa Adaptasi Film ‘Streets of Rage’ Menjadi Pertaruhan Estetika Terbesar Sega

(SeaPRwire) –   Bagi kita yang menghabiskan masa kecil di dekade 80-an atau 90-an, aroma mesin arkade yang hangat dan dentingan koin adalah bagian dari memori kolektif yang tak terlupakan. Di tengah riuhnya ruang gim tersebut, satu genre berdiri gagah sebagai raja jalanan: beat-em-up gulir samping. Kini, salah satu mahkota dari era tersebut, Streets of Rage, bersiap melakukan lompatan besar ke layar lebar setelah 35 tahun sejak debut pertamanya.

Aditya Wijaya, seorang analis industri gim dan pengamat budaya pop, menilai bahwa proyek ini adalah sebuah pertaruhan estetika yang sangat tinggi bagi Sega dan Lionsgate. Menurut Aditya, kekuatan utama gim ini tidak pernah terletak pada kedalaman naskahnya, melainkan pada atmosfer yang dibangunnya. “Tantangan terbesar sutradara bukan sekadar menyajikan koreografi pertarungan yang apik, melainkan bagaimana mentransfer ‘vibe’ urban neon yang kelam serta denyut musik synthwave ikonik garapan Yuzo Koshiro ke dalam medium sinematik tanpa terasa murahan atau sekadar jualan nostalgia,” ujarnya. Aditya menambahkan bahwa jika tim produksi gagal menangkap esensi audio-visual yang khas ini, film tersebut berisiko jatuh menjadi film aksi kelas B yang generik.

Kekhawatiran tersebut sangat beralasan jika kita melihat sejarah proyek ini. Kabar mengenai adaptasi film Streets of Rage sebenarnya sudah berembus sejak 2016 bersama beberapa IP klasik Sega lainnya seperti Golden Axe, namun proyek tersebut sempat mati suri hingga hak adaptasinya kembali ke tangan Sega. Momentum baru akhirnya tercipta setelah Lionsgate mengambil alih proyek ini dengan menggandeng Jeymes Samuel, sutradara yang dikenal lewat pendekatan visualnya yang berani dalam film Western modern The Harder They Fall. Samuel akan bekerja sama dengan duo penulis naskah Pat Casey dan Josh Miller, sosok di balik kesuksesan finansial film-film Sonic the Hedgehog.

Langkah pemilihan penulis ini cukup menarik perhatian industri. Pada awal pengembangannya, proyek ini sempat dikaitkan dengan Derek Kolstad, kreator di balik waralaba John Wick. Gaya aksi taktis Kolstad sebenarnya dinilai sangat cocok dengan akar genre beat-em-up yang terinspirasi dari sinema bela diri Hong Kong dan film polisi Amerika era 80-an. Namun, keputusan Sega untuk memercayakan proyek ini kepada tim penulis Sonic menunjukkan bahwa mereka lebih memilih formula yang sudah terbukti aman dalam menerjemahkan kekayaan intelektual gim mereka ke audiens arus utama.

Secara historis, narasi Streets of Rage memang sangat sederhana. Gim ini mengisahkan tiga mantan polisi—Axel Stone, Adam Hunter, dan Blaze Fielding—yang memilih jalur vigilante untuk merebut kembali kota mereka dari cengkeraman sindikat kriminal pimpinan Mr. X. Kesederhanaan plot inilah yang justru memberikan ruang kreasi yang sangat luas bagi tim produksi untuk membangun dunia sinematik yang lebih kaya.

Melihat lanskap industri saat ini, keberhasilan proyek ini bisa memicu tren baru di Hollywood. Selama ini, adaptasi gim yang sukses didominasi oleh judul-judul dengan narasi kuat seperti The Last of Us atau IP ramah keluarga yang masif. Genre aksi murni yang lahir dari era arkade masih menjadi wilayah yang belum banyak dieksplorasi dengan sukses. Jika kolaborasi Lionsgate dan Sega ini mampu memecahkan formula tersebut, kita mungkin akan melihat gelombang baru adaptasi gim retro yang mengutamakan gaya visual dan atmosfer spesifik, sekaligus membuktikan bahwa gim klasik tanpa narasi rumit pun memiliki tempat yang terhormat di era sinema modern.